Unterstützen Sie den salon oe mit Ihrer Spende

Wir freuen uns sehr, wenn Sie ein Teil unseres Funding-Salon-Netzwerks werden möchten. Ihre Unterstützung trägt entscheidend dazu bei, unsere Visionen von Kulturförderung voranzubringen! Der Abend im salon oe soll deshalb nicht nur ein Dank für Ihre Spende sein – sondern ein neuer Raum des Austauschs, der Verbindungen und der Inspiration.

Danke für Ihre Spende, die Sie gern über das untenstehende Formular tätigen können. Sollten Sie den salon oe zu zweit besuchen, dürfen Sie gern den unten vorgegebenen Spendenbetrag selbst anpassen (auf insgesamt 200 € für zwei Personen).

Wir sehen uns am 6. Mai 2026 um 18:30 Uhr beim salon oe im studio hö!

Vielen Dank!

> salon oe (Info & Anmeldung)

> studio hö

> Hoepfner Stiftung

Premiere: Der erste salon oe im studio hö

Im Mai 2026 laden wir erstmals zu einem ganz neuen, inspirierenden Ereignis ein: zu unserem salon oe!

Mit diesem besonderen Projekt möchten wir die Arbeit der Hoepfner Stiftung – von Kunst und Kulturförderung bis hin zu kreativen Stadtimpulsen – auf neue Art erlebbar machen und allen engagierten Persönlichkeiten die Möglichkeit eröffnen, Teil des Funding-Salon-Netzwerks zu werden. Zusammen mit allen Interessierten möchten wir wirksam ein lebendiges Stadtleben prägen und voranbringen.

Die Premiere des salon oe findet am 6. Mai 2026 um 18:30 Uhr im pulsierenden studio hö in der Karlsruher Innenstadt Ost statt.

In intimer Salon-Atmosphäre erwarten Sie dort spannende Impulse aus unserem Förderbereich Kunst, interessante Begegnungen und persönliche Gespräche im stilvoll-lockeren Miteinander bei erfrischenden Drinks und leichten Genüssen.

Das erwartet Sie beim ersten salon oe:

• Treffen Sie Persönlichkeiten aus Kunst, Kultur sowie städtische Repräsentanten im kleinen Kreis
• „Kunst heißt Transfer – Impuls zu künstlerischer Intelligenz“ von Norina Quinte, Künstlerische Leitung von ato
• Vernissage der Pop-Up Ausstellung Soft Utopia
• Katalog-Präsentation „Delta“ von Chiharu Koda
• Arbeiten der Stipendiat:innen aus dem Bereich Kunst
• Austausch mit Künstler:innen, Kreativen und Interessierten

Wie können Sie am salon oe teilnehmen?

Als Dankeschön für eine Spende (ab 150 Euro), die unmittelbar in das neue Salon-Projekt fließt, laden wir Sie zu diesem besonderen Event ein und reservieren Ihnen gerne einen der wenigen begrenzten Plätze. Nach Ihrer Anmeldung erhalten Sie von uns eine persönliche Einladung per E-Mail.

>>> Zur Anmeldung

Freuen Sie sich jetzt schon auf weitere spannende Locations und neue Impulse, die in den kommenden Ausgaben des Funding Salons auf Sie warten! Ihre Unterstützung trägt entscheidend dazu bei, unsere Visionen von Kulturförderung voranzubringen. Dieser Abend soll deshalb nicht nur ein Dank für Ihre Spende sein – sondern ein neuer Raum des Austauschs, der Verbindungen und der Inspiration.

Wir von der Hoepfner Stiftung freuen uns auf Sie!

Im studio hö wird der urbane Puls Karlsruhes sichtbar gemacht. Der Raum befindet sich an der Schnittstelle zwischen dem Wissenszentrum des KIT Karlsruhe, dem Gässchen des Rotlichtviertels und dem Eingang zur Oststadt – ein Ort der Vielfalt, der Ideen und kreativen Ausdruck fördert. Studierende erhalten die Gelegenheit, eine künstlerische, mediale Bespielung des Raums vorzunehmen und dabei mit Masterclasses und einem Materialkostenzuschuss unterstützt zu werden.

Die markante Architektur des Gebäudes bietet nicht nur einen einzigartigen Rahmen für kreative Prozesse, sondern macht diese durch große Schaufenster transparent und erlebbar. Hier können Studierende ihre künstlerischen Visionen und Ideen in einem lebendigen, öffentlichen Raum zum Leben erwecken.

sprint2@studiohö wird für eine Dauer von drei Monaten durch die Hoepfner Stiftung, die UNESCO Creative City of Media Arts Karlsruhe (UCCoMA) und die Stadt Karlsruhe ausgeschrieben. Die Teilnehmer:innen profitieren von einer mietfreien Nutzung des Raums sowie 1.500 € Materialgeld, um eine künstlerische Arbeit und Ausstellung zu realisieren, die hochschulübergreifende Ideen und Zusammenarbeit fördert. Ziel ist es, dem künstlerischen Nachwuchs in Karlsruhe einen temporären Ausstellungsort zu bieten, der als Plattform für Vernetzung, Weiterentwicklung und Austausch dient und die künstlerische Praxis als Wissensquelle vertieft.

Eine erste Etappe des sprint2@studiohö ist eine Präsentation im Rahmen des Kunstrauschen im Rahmen der art Karlsruhe am 6. Februar 2026.

Zum Ende des Programms wird eine Abschlussausstellung stattfinden, in der die Ergebnisse der intensiven drei Monate mit professioneller Unterstützung von Kunst-Mentor:innen, Kurator:innen und Künstler:innen der Öffentlichkeit präsentiert werden.

Das Projekt Unser VERLAG

Verlag für Experimente, Randerscheinungen & Lokalen Austausch von Gedrucktem

– Verlag, Werkstatt und Austauschort –

Für den Zeitraum der Bespielung verwandeln wir das studio hö in eine Walk-in-Werkstatt, in der jede*r dazu eingeladen ist, hereinzukommen, zu entdecken oder etwas zu kreieren. Der Fokus unseres Verlags liegt auf Zines, kleine, selbstgemachte und -publizierte Hefte.

Dadurch kann Sichtbarkeit für Themen geschaffen werden, die die Menschen bewegen – unabhängig einer Selektion durch / Relevanz für größere Medien. Unmittelbar, niedrigschwellig und selbstwirksam. Vor Ort gibt es Inspiration und Unterstützung für den Entstehungsprozess sowie die Möglichkeiten, durch einfachen Druck oder Kopien die entstandenen Hefte in geringer Auflage zu vervielfältigen. Durch Zines als Medium, das von jedem einfach genutzt werden kann, können wir gemeinsam die Sichtbarkeit von Themen, die  woanders unsichtbar bleiben, VERVIELFÄLTIGEN.

Zu der Infrastruktur und den Angeboten, die wir dafür entstehen entstehen lassen, gehören: Zine-Werkstatt, Zine Austausch Bibliothek & Kiosk, Workshops (z.B. mit thematischen Rahmen), Offener Treff, Lesungen/Vorleseabende.

Sichtbarkeit und Interventionen im Stadtraum: Ein essentieller Teil des Projektes ist ebenfalls Vermittlung. Das Thema schwingt bei all diesen Vorhaben mit und wird auch durch folgende zwei Fragen relevant, deren Beantwortung Teil des Projekts ist:

Wie finden die Leute zu uns?

Wegweiser im Stadtraum, Aushängeschilder, Plakate, Schatzkarten, unerwartete Einladungen

Wie finden unsere Zines zu den Leuten?

Im Rahmen des Projekts werden wir auch Augenmerk darauf legen, wo und wie Zines Platz finden könnten. Kleine Bibliotheken/Schränke im Stadtraum, die als Tausch oder Verschenke-Regale Raum bieten, sowie Cafés/Schulen/DritteOrte/Bibliotheken, die Platz bieten, um Zines auszulegen.

Einladen würden wir gerne: Passant*innen, Senior*innen-Gruppen, Kindergarten- und Schulklassen, Einrichtungen des stja…

Kurzporträts sprint2 Stipendiat:innen

Rosa Deutsch

In einer Welt, in der man durch tägliche Nutzung von Social Media, Werbung und Entertainment Programmen mehr und mehr zum Konsumenten wird, möchte Rosa Deutsch durch ihre Praxis nicht noch mehr erschaffen, das von Leuten konsumiert werden kann, sondern statt anseh-barer Kunst interaktive Erlebnisse kreieren. Spielerische Situationen und Installationen sollen Menschen einladen, die Rolle der Zuschauenden zu verlassen und selbst zu Handelnden zu werden.

Gemeinschaftsstiftung, Utopie-Erleben und das Experimentieren mit Vorstellungskraft sind ein roter Faden, der sich durch ihre Kunst zieht. Ein Schwerpunkt stellen dabei Interventionen im öffentlichen Raum dar, denn ihre Kunst gehört mehr in den Alltag der Leute als in Galerien.

Rosa Deutsch studiert Medienkunst an der Hochschule für Gestaltung Karlsruhe.

Lilly Oehler

Lilly Oehler studiert an der staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe und beschäftigt sich einerseits in ihrer Malerei mit Lost Places. Diese Orte dienen als Fenster in die Vergangenheit, versetzen uns in eine andere Zeit während sie gleichzeitig dem unaufhaltsamen Lauf der Zeit ausgesetzt sind. Sie zerfallen und  werden von der Natur oder menschlichen Eingreifen wie Vandalismus zurückerobert.
Parallel dazu entwickelt sie kulturelle und partizipative Formate, um Begegnung und Austausch zu fördern: Sie baute einen Aufenthaltsraum an der Akademie, veranstaltet Events, kocht und lädt zu gemeinsamen Essen ein, eröffnet spontane Cafés und organisiert Interventionen, die von den Menschen die an ihnen teilnehmen mitgestalten werden können. Ihr Ziel ist es, sowohl innerhalb ihrer Uni, der Stadt aber auch darüber hinaus Räume zu schaffen, die Platz für Begegnungen und Austausch geben.

Bingzhen Zhou  

Bingzhen Zhou ist Student und Schriftsteller und beschäftigt sich mit den Schnittstellen zwischen Worten, Sprache, Menschen und dem urbanen Alltag.

In seinen Werken verbindet er poetische Beobachtungen, Übersetzungen und Kartierungen, um verborgene Geschichten aufzudecken und die wahren Bedürfnisse dahinter zu ergründen. Sein besonderes Interesse gilt dabei kollaborativen Kreationen, Kleinverlagen und partizipativen künstlerischen Prozessen, die Menschen und Orte miteinander verbinden. Bingzhen Zhou  studiert am KIT (Karlsruher Institut für Technologie) Technologie und Management im Baubetrieb (M.Sc.)

>>> zurück zu studio hö

Die Jury bedankt sich ausdrücklich für alle eingereichten Projekte. Die Vielfalt der Konzepte und die hohe Qualität der Ausarbeitungen haben eindrücklich gezeigt, welches Potenzial in den Studierenden von Karlsruhe bis nach Frankfurt und Bremen steckt. Jede Einreichung eröffnete eine eigene Perspektive darauf, wie sich das studio   hö künstlerisch, sozial oder medial entfalten kann. Die Beiträge waren stark, eigenständig und haben sehr unterschiedliche Wege aufgezeigt, wie Öffentlichkeit, Prozess und künstlerische Forschung miteinander verbunden werden können. Die Entscheidung fiel der Jury daher nicht leicht – gerade, weil so viele der Projektansätze mutig, präzise und inspirierend waren.

Nach ausführlicher Diskussion hat sich die Jury für das Projekt „Unser VERLAG“ entschieden.

Ausschlaggebend war die klare Grundidee, das studio hö in einen offenen, begehbaren Publikationsraum zu verwandeln – einen Ort, an dem Zines als künstlerische Medien entstehen, geteilt und diskutiert werden können. Dieses Konzept überzeugt nicht nur durch seine Stringenz, sondern auch durch große Prozessoffenheit: Der Raum bleibt flexibel, reagiert auf Begegnungen, kann wachsen, sich verändern oder neue Formen annehmen. Die kontinuierliche Möglichkeit zur Mitgestaltung – durch Workshops, spontane Interventionen oder das gemeinsame Produzieren – entspricht dem Kernverständnis des studio hö als öffentlichem, kollaborativem Experimentierraum.

Besonders wichtig war der Jury der medienkünstlerische Aspekt des Projekts, der zeigt, wie weit Medienkunst über digitale Technologien wie Video, Robotik, KI oder Screen-Installationen hinaus reicht. Medienkünstlerische Praxis umfasst ebenso Publikationskulturen, Fragen der Autor:innenschaft, die Verteilung von Öffentlichkeit, Strategien der Selbstrepräsentation, Formen der Vernetzung und die Verbreitung von Inhalten. Genau hier setzt „Unser VERLAG“ an. Das Zine/Kiosk-Projekt arbeitet mit Medien im ursprünglichen Sinn: als Werkzeuge der Kommunikation, der Sichtbarkeit und der Selbstermächtigung. Das studio  wird selbst zum Medium – ein Ort, an dem Öffentlichkeit hergestellt und geteilt wird.

Damit verbindet „Unser VERLAG“ künstlerische Praxis, mediale Forschung und soziale Teilhabe in überzeugender Weise – zugänglich, klug und zugleich tief verankert in medienkulturellen Fragestellungen.

Die Jury freut sich sehr, ab sofort studio  hö bis Mitte April 2026 an Rosa Deutsch (Hochschule für Gestaltung Karlsruhe), Lilly Oehler (Staatliche Akademie der bildenden Künste Karlsruhe) und Bingzhen Zhou (KIT) übergeben zu dürfen und ist gespannt auf die vielen Publikationen, Stimmen und Begegnungen, die in dieser Zeit entstehen werden.

@maximilianzschiesche @sara.haze @tresawelte und @cobalts.werk haben sich in den letzten beiden Monaten intensiv mit dem Thema „Mutterschaft, Spiel, Sehnsucht und Verbindung“ künstlerisch auseinander gesetzt und präsentieren ihre Arbeiten zum @kunstrauschen_ka 2025 zeitgleich zur @art_karlsruhe 2025.

Das gesamte Projekt im Studio hö läuft unter dem Stipendium Sprint1 unterstützt von der Hoepfner Stiftung und dem @kulturbuero_ka.